Del 31 de enero al 28 de febrero 2017
Biblioteca Universitaria. Plza Infanta Doña Elena s/n, en horario de 09:00 a 21:00 h.
Inauguración martes 31 de enero a las 19.30 h
Ciudades invisibles
Ciudades invisibles es un proyecto expositivo que nos introduce en la imaginación de un niño, en los espacios habitables que alguna vez soñamos y hemos olvidado.
Detrás de las cosas que habitualmente vemos hay lugares donde existen refugios para la imaginación con forma de casas que cuelgan de ramas o se esconden en un sobre.
Ciudades invisibles toma su nombre de la obra literaria de Italo Calvino “Las ciudades invisibles”. Libro de ficción que consta de relatos cortos en los que se describen ciudades inventadas que son contadas por el viajero Marco Polo al rey de los tártaros Kublai Kan. Las descripciones son como pequeños cuentos con temáticas como el deseo, la muerte o los símbolos. El libro está compuesto por nueve capítulos y dentro de los capítulos se narra la descripción de 50 ciudades. A lo largo de la obra se encuentran diferentes categorías de ciudades, las ciudades continuas, las ciudades escondidas, las ciudades sutiles, las ciudades y el cielo, las ciudades y el deseo, las ciudades y el nombre, las ciudades y la memoria, las ciudades y los intercambios, las ciudades y los muertos, las ciudades y los ojos y las ciudades y los signos.
El libro y sus relatos nos han servido para reflexionar como son las ciudades y como nos gustaría que fueran desde un punto de vista fantástico.
En plena era de urbanización global masiva y teniendo presentes los graves problemas sociales actuales, económicos y ecológicos que ello conlleva, creemos que es siempre necesario recordar por qué nació la ciudad, cuál es su esencia, para tratar de encontrar un modelo de ciudad ideal.
Lo que le importa a Marco Polo es descubrir las razones secretas que han llevado a los hombres a vivir en las ciudades que nos narra en el libro, razones que pueden inspirar para crear espacios más allá de las crisis.
Nuestra aportación al mundo de las ciudades inventadas, irreales o fantásticas se presenta en esta exposición como múltiples imágenes de espacios alternativos; ilustraciones contemporáneas donde el color, las texturas se delimitan con fuertes líneas de contorno con las que se dibuja la imagen.
Italo Calvino como autor, deja frases para la reflexión, una de ellas nos inspiró para realizar el proyecto en grabado, “La ciudad no cuenta su pasado, lo contiene como las líneas de una mano, escrito en las esquinas de las calles, en las rejas de las ventanas, en los pasamanos de las escaleras, en las antenas de los pararrayos, en las astas de las banderas, cada segmento surcado a su vez por arañazos, muescas, incisiones, comas”. Las muescas, las unciones, los arañazos forman parte del trabajo sobre la matriz de grabado y nos sirve de punto de partida para idear este proyecto.
Usamos cobre, zinc, acetato, linóleo y cartón como matrices y en ellas trabajamos técnicas como el aguafuerte, el aguatinta, la talla con gubias o el transfer y combinamos distintas matrices para dar fondo y figura a las imágenes.
Para las estampaciones se ha trabajado con diferentes soportes. Predomina el papel de fibra vegetal y además se ha compuesto una obra tridimensional utilizando para ello fieltro con aislante.
Las autoras
Mercedes Chico (Burgos) es licenciada en Bellas Artes y se especializó en Restauración de Bienes culturales, participando en la restauración por ejemplo de la fachada del Teatro Arriaga, La capilla de Las Reliquias y La Natividad en la Catedral de Burgos o las pinturas murales del Claustro de la Colegiata de Oña. Ha participado en exposiciones colectivas presentando obras en pintura al óleo y exposiciones individuales de grabado en linóleo. Sus inquietudes artísticas le han llevado a realizar cursos de técnicas artísticas de lo más variado, entre lo que destaca su formación en grabado. Desde el 2014 participa en un taller abierto de grabado y estampación en el Centro de Creación Contemporánea Espacio Tangente de Burgos.
Las ilustraciones de Mercedes son muy variadas pero siempre trabaja con una fuerte línea de contorno que define el dibujo y un fuerte contraste de color, usando para ello papeles encolados, gofrados con linóleo y actualmente investigando sobre la acuarela y la tempera como recursos para dar profundidad a sus obras.
Bárbara García (Burgos) es Licenciada en Bellas Artes y se especializó en Escultura, trabaja como profesora en la Escuela de Arte de Valladolid. Como grabadora, usa el transfer sobre zinc para generar obras cercanas al fotograbado, la talla en linóleo para los fondos y el aguafuerte sobre zinc para las imágenes de línea, componiendo los grabados con la combinación de varias planchas.
Ambas hemos diseñado e intervenido en la producción de obras que se presentan en esta exposición ayudando a la coherencia estética del proyecto.