Esta nueva edición del Festival nace con el propósito de celebrar una efeméride, el nacimiento hace 20 años de Escena Abierta. Fue un feliz acontecimiento cultural: apostar por artistas y trabajos escénicos que buscaban nuevos caminos de expresión dramática y que tenían dificultad en encontrar foros de exposición para sus trabajos. Una larga lista de creadores nacionales e internacionales han conformado la programación de Escena Abierta en estas dos décadas. El teatro siempre ha sido un lugar de encuentro, de compartir ideas y emociones. El ideal de los que elaboramos esta programación es gozar nuevamente de su presencia y convertirlo en un festivo y sentido reencuentro. Porque ellos junto al increíble público, que sigue año tras año compartiendo este sueño, son los auténticos protagonistas, motores y razón de ser de que 20 años después el Festival Escena Abierta siga siendo una realidad. El devenir de los acontecimientos políticos, sociales, económicos... de todos estos años han conseguido que el arte en general, y el teatro en particular, se hayan convertido en simples medios de producción, como herramientas y máquinas. Productos de consumo, alejados de todo planteamiento crítico. Por eso, el hecho de no haber desaparecido (como ha ocurrido con otros festivales similares a éste) lo podemos considerar un "acto de resistencia". Nuestra meta sigue siendo dar voz a aquellos creadores que cuestionan nuestros modelos sociales, que nos revuelven nuestra zona de confort, en los que el riesgo y la experimentación escénica en busca de nuevas formas de representación son su sello de identidad.
Si algo define esta edición es la interrelación que en esta época se da entre todas las cosas. Peter Sellars ya decía en 1989: Multilinguística, multicultural, multimedia, diacrónica, dialógica, la ópera es una forma que parece tener la posibilidad de reproducir e invocar las simultaneidades, confusiones, yuxtaposiciones, amarga tragedia y, simplemente, el evidente absurdo que constituye la textura de la historia reciente. En pleno siglo XXI, no solo en la ópera; lo multicultural, lo multilingúístico y lo multimedia también han penetrado en todos los ámbitos de la escena contemporánea. La programación del XX Festival Escena Abierta Burgos 2019 es un vivo ejemplo de ello.
En esta edición contamos con el estreno absoluto de la autora y directora burgalesa María Velasco, que nos mostrará su particular visión contemporánea de la novela de Boris Vian, La espuma de los días. Tendremos otro estreno absoluto por parte de una nueva agrupación burgalesa formada por Bea Sualdea y Pelayo Cienfuegos, que nos plantean un viaje entre lo que es y lo que “debería ser”. Será estreno en España la galardonada propuesta de la compañía DOO - Divano Occidentale Orientale, donde la luz juega un papel fundamental. La joven compañía José y sus hermanas cuestiona la educación en nuestro país. En cuanto a nuestro reencuentro con creadores que ya habían pasado por nuestros escenarios en ediciones anteriores, contaremos con trabajos de Roger Bernat, con el terrorismo como telón de fondo de una propuesta que se mueve entre el teatro documento y teatro relacional; Laida Azcona Goñi & Txalo Toloza-Fernández nos presentan la segunda parte de la trilogía escénica documental PACÍFICO, en la que nos muestra la relación entre grandes fortunas extranjeras y la Patagonia Argentina; la mirada panorámica sobre su carrera artística que nos ofrece la premiada bailarina Sol Picó; y, por fin, Juan Navarro será el anfitrión que nos adentrará en una noche especial con su festiva propuesta para la celebración del XX aniversario del Festival Escena Abierta. Se completa la programación con la actividad paralela de la presentación del libro Las prosopopeyas de María Velasco (Autoficción y teatro), III Premio Investigación José Monleón, con la presencia de su autora, Ana Fernández Valbuena, y María Velasco. Tampoco faltarán los encuentros con los artistas que nos posibilitan el acercarnos a los procesos creativos de los creadores programados.
Esta especial edición del Festival Escena Abierta, nuevamente ha sido organizada por el Instituto Municipal de Cultura y Turismo del Ayuntamiento de Burgos, el Vicerrectorado de Cultura, Deporte y Relaciones Institucionales de la Universidad de Burgos, desde su Aula de Teatro, y la Fundación Caja de Burgos, que a lo largo de 20 años han coordinado sus esfuerzos para que continúe siendo una realidad este foro imprescindible para dar visibilidad a trabajos escénicos realizados fuera de los circuitos más comerciales y comprometidos con la vanguardia escénica. Se ha contado con la colaboración del Fórum Evolución Burgos, el Centro de Arte Caja de Burgos CAB y el Centro de Creación Musical El Hangar.
